书法心得体会（通用22篇）
20xx年10月23—24日，我有幸参加了临沂市举办的首届中小学书法教学研讨会活动，本次活动在临沂双月湖和临沂二十二中举行，虽然行程匆匆，但是一天的研讨还是让我有所收获。先将浅谈一下参加本次活动的几点感触：
1、校园虽小，但是内涵丰富。
临沂双月湖小学，校园面积不大，但处处充满着书法文化气息。一块块顽石，因雕刻着的文字而熠熠生辉，一张张普通的木板，因刻着学生们稚嫩的书迹而巧妙绝伦，一面简单的墙璧因悬有幅不同品类的毛笔字，而彰显出特定的文化气息，真是一索精致、别致而且雅致的校园。这里不仅有花香、书香、更飘着墨香。浓厚的写字氛围、良好的书法文化既传承了我国的优秀文化传统，又美化了校园，陶冶着学生的心灵，起到了潜移默化的教育功效。一幅幅学生的书法作品和一道道学生写字的场面，使这所学校焕发出蓬勃的生机……
2、书法课堂，异新衔呈。
这次研讨会让我享受了一场写字教学的盛宴。魏晓雪老师和陈永老师执教的书法课让我印象深刻，教师从课前的准备和多媒体的利用都将人带入了一种具有汉字文化的情节之中，使我对书法教学有了新的认识。
学生展示的书法作品更是让本次参加活动的老师们赞不绝口，小小年纪竟有如此高超的书写水平真是让人不可思议。尤其让我钦佩的是二十二中陈永老师上课时，操起毛笔，蘸好墨，在宣纸上范写，边讲边书，藏锋、回锋、快慢、轻重、长短、弯直一一讲到写到，行云流水，酣畅淋漓。不因讲解而令笔画呆滞，不因笔画贯气致使讲解滞后。气定神闲，十分洒脱。
3、春风化雨，润物无声。滴水穿石显真功。
临沂二十二中学坚持，方方正正写字，踏踏实实做人的教学理念与学校的养成教育相结合，把写好规范字作为素质教育的一项重要内容。让每一个孩子在“墨韵文化”中幸福成长。而“成果篇”环节，百名学生现场挥毫，潇洒进行软笔书法展示。
小书法家运笔似行云流水，在古典音乐的伴奏下犹如在画字，那么自然那么流畅；我呢，凝神静气，深深陶醉其中。书者，求者，不都是润心之气？整个教学楼大厅，人头攒动，摩肩接踵，居然无声，静得细雨有声，古筝悠悠，那浓浓的墨香，汩汩流觞。这真是书法的妙道，这又是文化的神奇。
此次临沂之行让我领悟到了两个字的重要，那就是“坚持”，认准了方向，只要坚持，你一定会有收获。有先进的经验可以借鉴，只要我们有思想，有路子，有行动，有落实，有坚持，差距就能减小，落后仍能赶上。这次学习不仅是观摩，更是艺术的欣赏、文化的品味。美的人，美的字，令人流连，让人回味！
在中国书法艺术里，点是一个最基本的元素。早期的中国文字并没有点，象甲骨文、钟鼎文、石鼓文、小篆里，都找不到点，只有等隶书的出现，点才问世。点的出现，大大丰富了汉字的结构变化，也给书法增添了无穷的魅力。
书法中的点的形态各异，变化多端。有园点、三角点、多角点、水点、垂点、侧点、撇点、挑点、藏锋点、露锋点，还有各种两点组合、三点组合、四点组合等等。不同的点给人以不同的美感，如园点、藏锋点给人以浑厚、稳健感，水点、露锋点给人以流动、飘逸感，三角点给人以险感，多角点给人以力感等等。点大的似面，小的若有若无，轻若蝉翼，重若崩云。
点的书写千万随便不得。唐人孙过庭在《书谱》中说：“一点成一字之规”。点的写法千变万化，但总的看来应该出笔中锋，藏头护尾，起迄分明，形体自然，宜厚重，忌轻薄。有人写点左右两笔写成（即挑和剔相对而成），所谓有阴阳开合之意。也有人写点如高山坠石。就一个字、一幅作品而言，点应当形态各异，大小不同，润枯有变，顾盼生姿。要点点有精神，点点有意态。清代书法理论家包世臣说：“形质成而性情见，所谓画变起伏，点殊扭挫，导之则泉注，顿之则山安也。”
只有充分认识点在书法中的作用，才能更好的驾御它。可以说，点是一切造形艺术的灵魂。点的停顿连贯起节奏作用，点的大小形态起装饰作用，点的离合位置起协调布局作用，精彩的一点往往有画龙点睛的作用。
此外，练书法要多看，包括看书展，读字帖。多练，包括用钢笔练。随时都可以练的，其实硬笔与毛笔是相通的，一般来讲，用钢笔也可以写出毛笔的效果。自学时实在走不通了，也不要气馁，可以适当放一放，做一些有益身心健康的运动，比如：瑜珈、舞蹈、垂钓，有句话说得很对：要想练好字，功夫在字外。举杆遛鱼的时侯，鱼线在水面上划出的轨迹很象草书，书法与钓鱼同样是妙不可言的。
什么是人类文化知识宝库流传时间最长？什么是推动人类知识文化进步的动力？她在我们的生活中若隐若现——文字的衍生品——书法。
少时的懵懂无知，在一次经历后彻底改变。
上三年级的时候。某一天，语文老师说要从班级里挑选几位同学参加学校举办的书法比赛。很荣幸，我也被选中。
第二天下午，书法比赛的结果就出来了。王新雨第一名，张奕豪第二名，他们不仅获得了证书，还获得了丰厚的奖品。最令我羡慕不已的当属获奖同学的作品要张贴在学校宣传栏里。红红的获奖证书深深刺激了我这颗幼小的心。
叮铃铃……放学的铃声响起了。同学们像洪流一样冲出教室而我却拖着沉重的步伐走出教室，带着悲伤的心情回到了家里。向奶奶倾诉着我的不幸。奶奶只是简短的回答道：“也许是你的字还不够好，练练就行了。”仔细想想也是，说不定练练就会好了呢。心动不如行动，从此以后，只要有空便拿起字帖练上一两个小时。功夫不负有心人，前几天一个远房亲戚来我家玩，看到我正在做作业，忍不住惊叹：想不到这么久不见，你的书写水平大有长进啊！嘿嘿，听得我的心里那滋味啊！一个字：爽！在参赛过程中，我也渐渐懂得了成长的意义，只有不断地战
胜自己，才会收获理想的硕果。
大学期间练过书法，辍笔许久，倍感生疏。现在经过一段时间的练习，又重寻到了书法的艺术魅力，它是有精神和灵魂的，我们学习它要了解更多的书法知识写字技巧。除此之外，我们还要了解一些历代书法家及其作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。那我一直以来是如何练习书写的呢？
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字有了明显的进步。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。在练字过程中，我觉得智永的《千字文》比较具有实用性，在教学中可以提高自身的写字水平，提高自身的语文素养。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，练习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，练习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
书法的道路是漫长的，没有捷径可走的，只有继承传统，下苦功夫去练，才能有所创新，有所成果。只有持之以恒，脚踏实地的去多临帖，多练，多写，才会进步。否则，写出的字是经不起观看的。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，我相信只要我们付出了努力就一定能够练好书法的。
朱熹是我国历史上著名的教育家，是一名学者型的高级官吏，官至焕章阁待制兼侍讲，为宋宁宗皇帝进讲《大学》。
他一身直接从事教育活动达四十年之久，所到之处，热心兴办教育，每每亲子讲学，他整理编撰的《四书集注》成为元、明、清科举考试的标准答案和学校的必读教科书，其地位甚至高于《五经》，影响着中国封建社会后期的教育长达数百年之久。朱熹的教育思想十分丰富，尤其是他的读书法，至今仍然有着十分重要的借鉴意义。其主要内容是循序渐进、熟读精思、虚心涵泳、切己体察、着紧用力、居敬持志，现简介如下。
循序渐进循序渐进应当包含三层意思：一是读书应该有一定的次序，不要颠倒。“以二书言之，则通一书而后又一书。以一书言之，篇、章、文、句、首尾次第，亦各有序而不可乱也。”二是应该根据自己的实际情况和能力，安排读书计划，并切实遵守它。“量力所至而谨守之”。三是读书要扎扎实实地打好基础，不可囫囵吞枣，急于求成。“字求其训，句求其旨。未得乎前，则不敢求乎后；未通乎此，则不敢志乎彼。”熟读精思朱熹认为，读书既要熟读成诵，又要精于思考。读书必须精熟、成诵。诵数已足，而未成诵，必欲成诵；遍数未足，虽已成诵，必满遍数。
要记得正文，记得注解，“使其言皆若出于吾之口”。虚心涵泳朱熹极力主张读书一定要虚心，即一字一句平心去读，不能有一毫杜撰，不能先入为主，穿凿附会，强使书上的意思合乎己意。所谓涵咏是指读书时要反复咀嚼，细心玩味。切己体察读书时一定要将书上“圣贤言语，体之于身。”将自身入那道理中去，渐渐相亲，与己为一。即要求读书时不能只在纸面上做工夫，还必须将书中道理与自己的生活结合起来。着紧用力读书时要“宽着期限，紧着课程。为学要刚毅果决，悠悠不济事。”“要抖擞精神，如救火治病然，如撑上水船，一篙不可放缓。”居敬持志读书须收敛此心，就是居敬。持志就要树立远大志向，高尚的目标，并要以顽强的毅力长期坚持。
朱熹的读书法是他长期读书经验的总结，哲理性较强，其中包含着丰富的学习心理学思想。如“循序渐进”体现了量力性原则；“熟读精思”体现了学思结合原则；“虚心涵泳”反映了客观揣摩的思想；“切己体察”反映了身体力行思想；“着紧用力”凸现了积极奋发的意识；“居敬持志”包含了精神专一的思想。所有这些都值得我们仔细玩味，虚心学习和认真借鉴。
“中华优秀传统书法美育数字化传习创新研究项目”以农村中小学为重点，以示范校建设为引领，全面落实立德树人为根本任务，深入推进美育书法教学创新改革，实现书法美育教育均衡发展，化解书法美育教学优质资源不充分、农村中小学书法美育教师短缺、课程开设困难、教学质量不高等问题，促进农村中小学书法美育教学质量全面提升。
一、完善师资和课程及信息化建设
优秀的书法教育可以更好促进美育教育发展，中心小学和教学点把书法教育教学作为美育教育发展新的突破口，利用信息化数字手段推进书法教育教学改革。中心小学和教学点利用教育信息化技术推动美育教育改革发展，发挥中华优秀传统文化在培育民族精神、强化民族文化认同方面的重要作用。中心小学和教学点以信息化教学方法为突破口，改革书法美育教学模式，激发学生学习兴趣，大力提高学生的汉字书写技能及审美人文素养。20xx年确立“中华优秀传统书法美育数字化传习创新项目”，由中心小学和教学点参与项目的实施，不断完善学校美育师资情况、书法开课情况、信息化建设情况等。
书法数字化传习创新实验项目计划实施三年，利用“班班通”在中心小学和教学点范围普及的基本条件，中心小学和教学点开展书法数字化传习创新实验研究，化解书法教学不规范、不均衡的现状，促进书法教育优质均衡发展。项目由甘肃翰达信息科技有限公司在中心小学和教学点建立硬笔和软笔书法数字化教学系统平台，实现高质量、常态化的数字化书法教学。
二、运用软件教学激发识字兴趣
“中华优秀传统书法美育数字化传习创新研究项目”中的快乐习字教学软件,涵盖语文生字识写、握笔坐姿、基本笔画、偏旁部首、书法文化等海量教学资源，具有鲜明的基础性、规范性和实践性等特点，有效解决了中心小学和教学点书法师资紧缺、教学手段单一、教学效果不佳等问题。软件为中心小学和教学点师生在使用过程中灵活教学和有选择性地教学，增加学习互动，特设计了生字查询系统，可以随时调用2500常用字中任何一个生字的“三笔字”讲解示范，做到操作简便，方便易用，受到中心小学和教学点教师和学生的高度评价和热烈欢迎。尤其是看动画，教笔画，正确指导识字利用动画教学笔画，分析结构、运笔示范，把比较抽象的起笔、行笔、收笔等过程直接地展现在学生眼前，大大吸引学生的注意力、诱发学习兴趣，易于理解笔画、结构等特点，便于记忆摹仿，学生的学习汉字兴趣高涨。
三、培养大批的书法爱好者
书法美育数字化传习创新研究，实现了中心小学和教学点书法课程的开课率100%，激发学生美育书法课程学习兴趣，大力提高学生的汉字书写技能及审美人文素养，培育学生独特的审美意识和文化自信力的内在生成，打造书法教育强校，树立中心小学和教学点美育新名片。通过中国艺术研究院中国书法院研究员马俊国教授讲座《书法教育与美育》，了解书法美育和一般意义上书法研究的区别，分享改革开放四十年来中国书法在国际上的影响力，中国书法最大的发展变化。最实质的变化是它的功能意义由汉字书写的实用层次上升到了艺术审美的层次，认识汉字书写和书法艺术的异同，实用与审美功能的互相转换，面向中心小学和教学点推广，培养大批的书法爱好者。
了解当前理想的教育政策和教育实际的差异与矛盾，在中心小学和教学点推广书法教学，通过有志向、有智慧、有情怀的一批书法教师，推进美育的'育人功能和作用，使书法教学成为学生美的愉悦享受。中心小学和教学点书法教育发挥学科之间的互补性和稳定性，实现书法学科从中小学基础阶段向语文学科归属过渡到高阶梯度向美术学科的归属。从低年级学会规范写字，最终上升于艺术审美境界。中心小学和教学点注重书法教育的核心落脚点，通过书法教育中美育信息传播的途径、方法与手段，实现学生审美观念的形成。
四、将国学修养有机地融入教学
项目的实施，有力推进了中华传统优秀文化在中心小学和教学点普及推广，提升少年学生的文化自信，促进立德树人根本任务有效得到落实。着力落实书法美育教学课时，推广普及书法教学系统，提升书法美育教师素质，充分发挥信息化、数字化资源作用，为提升中心小学和教学点书法美育水平提供现代育人手段和资源平台。
中心小学和教学点广泛开展“中华优秀传统书法美育数字化传习创新项目”实验研究，将国学修养有机地融入教学，在传授学生各科知识的同时，通过国学知识的融入，培养学生的道德情操，做人标准，爱国情怀。通过融入国学修养知识将传统文化中的孝道思想和学习、做人、处事的方法点滴给学生。通过听读论语、弟子规、三字经、百家姓等陶冶学生情操、培养审美能力，养成认真细心的学习态度和良好的意志品格。
我校为了进一步提高教师们的书法技能，更好地完成教书育人的职责，邀请了书法技能高超的老师为我们培训，为教师们创造了学习硬笔书法的机会。此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师，我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究，还要讲究平衡以及笔法。通过培训，我渐渐发现了，自己的字体存在不少问题。以前我总认为，写字要写方方正正、写工整，现在才发现写字还有很多讲究，很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手，为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势，包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划，写起来并不是那么容易，需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习，老师为我们的字给出指导，帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术，不是一朝一夕就能练成的，需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯，我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习，我要学着去体会练字的技巧，扎实地练习。我相信有志者事竟成。
首先感谢领导给了我这次外出学习机会,通过本次学习使我开阔了眼界,增长了见识,提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。自仓颉造字，中国汉字便已经存在了。中国书法是以汉字为基础，用毛笔书写的具有四维特征的抽象符号艺术。书法是中华民族传统的文化瑰宝，它在今天仍占据着重要的地位。练习书法能丰富自己的头脑，提升人的整体素养。
本次学习内容共有三天，前两天为领导讲话和理论讲座，最后半天为书法训练和书写。在第一天中，市书协和市教育局的领导对本次培训做了动员讲话和培训内容介绍。临沂大学书法系刘希龙教授介绍了书法的发展历程及功能，介绍了运笔的姿势和感觉，刘教授的讲解非常精彩，纠正了我以前的一些错误认识，改变了运笔方式，找到了书写的正确感觉和状态。临沂大学书法专业讲师卞宏老师于北师大书法教育研究生毕业，他介绍了楷书、隶书、篆书的发展历程，每一时期的碑帖特点，临写要点等，把书法的发展脉络梳理的非常清晰。王栋老师介绍了草书行书的发展历史，并介绍了相关知识。
三天的学习使我受益颇深，学到了很多笔墨知识，使我得到了一下启示：
练一手好字，可以让自己受益终生。常言道，字如其人。一个人的字的好坏从一定程度上可以反映这个人的性格和修养。把字写得整洁规范，可以给其他人留下好的印象，反之，就会给别人留下坏的印象。一个人连字也写不好，其他的事办成功的几率也就不大。练习书法可以修身养性。学习书法可以改变一个人毛躁、急功近利的坏毛病，养成耐心、细心和毅力等良好的品质。练习书法还可以陶冶情操，练习书法要求练习者必须具备良好的心理状态和高度的学习热情，日复一日的坚持下去。
如何练习书法呢?练习书法，首先必须喜欢和热爱书法，以高度的学习激情投入到练习中去。其次，练习书法，要懂得创新，不能一味模仿，要有自己的风格和特点。最后，练习书法，还要有一颗坚持的心，持之以恒，不能半途而废，只有坚持到底，才会有收获。
本次使我认识到，学习的目的是应用于书法教学，要把知识传授给学生，要根据学生的年龄特点和书写水平进行科学合理的教学。我要把本次学习的经验和知识毫无保留的传授给学生，使学生的书写技能得到提高发展，培育更多的书法人才。
掌声阵阵，相机卡卡。8月20—21日这两日在xx小学这安静的阶梯教室里，一个个绝妙的中国字正在邵x老师的粉笔下亮相。邵老师拥有强大的书法素养和丰富的教学经验，通过手上飞舞的粉笔，传授了不少＂内功心法＂给我们。
第一天，邵老师用《以规范的书风唤醒孩子良好的习惯》为题，拉开了学习的序幕，他结合现如今的教学模式，点出了许多教学现实的不足之处。现代化的高科技带给老师和学生耳目一新的感官，但是现代教学中用粉笔字书写却不容荒废。因为孩子在学习写字时离不开老师的板演；课文中的重难点内容，老师板书在黑板上加深学生对其的印象；试题的讲解，老师需要板书过程才能更好理解……这些都离不开那支化成粉尘飞舞的粉笔！邵老师的课程从易到难，轻松诙谐，时间就这么悄然溜走了！
第二天，邵老师以《汉字的间架结构要领》为题，开启了我们的学习时间，这次从简单的独体字开始，给了我一个全新的书写感受。虽有正确的笔划，但还得注意字和字的微妙结合。邵老师总结出的书写口诀，让我感觉到书法并不枯燥，笔下的字也是有生命的，它需要舞台去翩翩起舞，去表现它的独立、它的担当，还有它们之间的配合、它们之间的谦让，它们之间的帮扶……如此学写字，岂有不爱之理？
邵老师在短短的两天时间中，以他的真诚感动着我们，以他的专业折服了我们，把他的经验传授给了我们，更将他的＂独门内功心法＂无偿传授给我们。正所谓＂师傅领进门，修行在个人＂，日后还要继续进修，在实践中总结自己。愿不负书写的好时光！
作为一名教师，能写一手好字，这是职业所要求的！字的漂亮，不仅仅是教师一个人的事情，更是关系到学生成长的重要因素，教育是潜移默化的，教师就是学生模仿的榜样。好的书法作品给人以美的享受，陶冶情操。许多的教师从中获益，更可贵的是在我们老师当中正逐渐形成每人练一手好字，带出一个书写漂亮班的风气。
教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。我觉得书法有以下好处：首先最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；其次可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。我一直以来都在学习书法，我觉得要练好书法需要做好以下方面。在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。
从现在开始，请大家都跟我一起练习书法吧！
一、练习书法可以陶冶情操
练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。把单个字写好固然是一种美，要使很多单个字很好的组合那又是另一种美，这就需要团结，需要集体的凝聚力和向心力。学习王羲之秀美挺拔的字体，可以使人的性格变得开朗活泼;学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实、厚重;中国自古讲究“文如其人”，许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。同时练字也是一种养生之道，可以静心怡情，修身养性。
二、练习书法可以提高审美鉴赏能力
鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的，这次学习，学员临摹结合，自觉地感受流动线条的美，也感受到写好字并非高不可攀，只要持之以恒地坚持练习，就会有惊喜的收获。此外，书法的内在美更需要我们细细去审视、品味。因为每一个字的点、横、竖、撇、捺都有生命的顿挫，每一根线条的流动都有人性的重量和质感，练习者透过文字的痕迹可以感受到书法者的喜怒哀乐与悲欢情愁，感受文字的魅力和内涵。
三、练字可以培养严谨踏实的工作作风
中国的汉字是讲究间架结构的，在练字的过程中，会有意无意地形成一丝不苟的习惯，久而久之，就会培养一种严谨的作风，不但在写字上是这样，在工作中，生活上都会有潜移默化的影响。而且要想把字练好并非一日之功，要经过长时间的耐心的临摹才会有所收获，循序渐进地按一定的规范进行写字训练，可以有效地锻练自己的毅力，并养成一种良好踏实的工作作风。
书法是门博大精深的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实，早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20__年。
我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以……所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。
一、以临为先；会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说：“？取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。？也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢？个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。可惜我学的时间不长还没有出贴。
二、以勤为径；学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
三、以情为基；对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌，只有自己喜欢才有耐心，心静坐下来仔细写，由于我学的时间短字体不太好，以后我多加练习希望更进一步。同时也感谢老师的教学。
我们中国书法历史悠久，源远流长，它既是一项独特的艺术，又是一项综合性艺术。书写时手、眼、脑的协调配合，高度集中的精神状态，对人体各系统的调节发育都有好处，对培养孩子优美的情感和高尚的情操、提高审美能力的作用是不言而喻的。
一、学习书法能够使孩子静心养气，有益于身心健康
孩子在学习书法的过程中，主要是动手，尤其是训练手指、手腕和手臂的动作，达到协调性和灵活性，这些动作靠大脑指挥，经常有规律的训练，有益于大脑的生长发育。小学生正是大脑发育的黄金时期，这个时期练习书法对于促进孩子大脑生长发育是非常有必要的。
练习书法可以消除孩子的浮躁情绪，使其安静下来。信笔挥毫，不求其成为名家、成为美术品，而为调节生活、宁静精神。现在还有一说法，练习书法也是治疗儿童多动症的良方。
二、学习书法，培养良好的学习习惯
正如郭沫若先生所说的，要把字写得合乎规范，比较端庄、干净、容易认，养成这样的习惯有好处，能够使人细心，容易集中注意力，善于体贴人。
书法是一项十分精细的活动，要想把字写好，需仔细观察字的结构，并要脑、眼、手相应，久而久之，养成沉着镇静的习惯。而孩子一旦养成良好的学习品质，对其他课程的学习乃至今后的发展都是极有益处的。
三、学习书法可以陶冶性情，锻炼意志
宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来;
古人学问无遗力，少壮工夫老始成;
三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。
学习书法并无捷径可走，只有从一点一滴学起，由笔画到结构再到章法，多临摹，多创作广取博收，拓宽视野，记之于心，熟之于手，达到心手相应，创作忘我方为佳界。
有些孩子刚开始学习书法，爱丢三落四，心绪浮躁，无法集中注意力，练一会就坐不住了，甚至把墨汁弄得满脸满身都是，经过一段时间的书法练习，渐渐的沉稳下来，这些毛病都消失了，能平心静气的写字了。
四、学习书法有益于发展孩子个性
书法艺术的生命在于个性，这一领域向来都有接纳各种美的雅量。在学习欣赏别人、接纳别人心目中的美的同时，人们可以根据自己的喜好，取长补短来滋长自己心中的美，取得精神上的愉悦。
书法推崇创新，追求个性。临摹古人的书法，是为了在大脑中积累丰富的材料，为今后的创作做好铺垫，因而，书法教学从临摹到创作的过程，实际上是让孩子不知不觉中从模仿走向创新的过程。
五、学习书法，提高孩子的审美素质
人们在欣赏书法的同时，对于书法的美，或沉雄、豪劲，或清丽、和婉，或端庄、厚重，或高逸、幽雅，无形中受到熏陶，感情为所渗透，人格为所感染，心绪为所改变，嗜好为之提高，渐渐的将审美水平提高。
六、学习书法可以培养学生良好的道德情操
小孩子不可能一下子有如此感受，那么在平时的教学中要求他们按正确的笔顺去写，力求将字写得正确、规范、整洁、美观，进而逐步感受汉字的形体美，帮助孩子树立正确的审美观，最后用美去感染他们，激发他们追求美、创造美的欲望。
如王羲之学书使池水尽墨，颜真卿为官刚正不阿的高贵品格……这些千古流传的事迹，对培育孩子的品德、毅力有很强的感染力，因此，孩子在学书的过程中，更学会了做人。
汉字是一种文化，对于一个民族来说，文字更是一种凝聚力。因为每一个汉字都积淀着中华民族几千年的睿智与精髓，更凝聚着一种民族精神，教孩子写汉字，就是让他们了解体验民族文化，体验民族的思想和情感以及民族的精神。
因此，无论是有志于成名成家还是作为兴趣爱好，让孩子从小学习书法都是一项很好的选择，这对于孩子心智的锻炼、习惯的养成都大有裨益。
实际上，我并不是在学书法。同书法学院博士聊天，发觉书法不是一般人能达到的，一般人顶多算是写一手好字，形成自己的风格。书法，是很讲究的，也是有更高艺术标准的。书法分字法和笔法，字法就是结字，通常而言，一般人是不会想方设法绞尽脑汁去想怎么结字的，字嘛，不就是现在这个样子嘛，还要去设计？其实书法中结字也是很有讲究的，我们看不同的字体，结字规则是不一样的，即便是同一个字体，例如欧体和颜柳体，他们的结字就不同，一眼就能区分开，这就是艺术的水准地步，一般人达不到，也无需达到。
还有一层，是书法需要知道字型构造的发展历史，从甲骨到楷书，到更为写意的行书和草书。所以无论从什么字体学起，专业的书法人士都需要将各个字体从头开始认真学习临摹书写以致熟悉，这样才能有一个对汉字造型结构发展的直观感受，这点一般人也是达不到的。另外一个就是笔法，这个就比较玄乎了，因为你看不到古人究竟怎么写怎么运笔的，你只能通过墨迹去推测，篆书和隶书还好，笔法不多，后世墨迹遗留下来，大体也能看出个七七八八，比较头疼的碑帖，大体上只有外形和笔意，很难看出具体的写法，所以关于一些笔画的争议就比较多，例如欧体的钩，到底是跪笔弹锋一笔写成还是分两笔写成，这不同的人有不同的写法，你可以说是欧阳询的写法，也可以说不是。
而且谈到笔法，这就是个具体的细致活，普通人通常也打不到这个地步，何况现代根本不用毛笔的键盘人。笔法，你需要去总结各种字体和书家的笔法，横撇竖直，楷书还好，比较规则和规律，变化并不是太多，但行书和草书就越来越多，想要一一总结就是一件很费力的事情，需要专门花时间精力去应对，这点普通人根本做不到。
所以总而言之，就书法而言，普通人是达不到也无需达到的。
那么我们学什么？学写字，就要学字和怎么写。字就要看学什么字，通常是楷书，但为什么是楷书？道理很简单，因为我们日常用的就是楷书。而从审美上说，楷书是经典，是趋向成熟和稳定的汉字构型，不会轻易改动变化。所以学写字，你需要学楷书，认真学习楷书，学习最经典最优美的艺术完成体。适当补充之前汉字构型的知识，这样可以帮助你充分理解楷书汉字造型的原理和原有，知道它这个字为什么会这样写，跟之前字形的比较，你会发现为什么会简化为什么会繁化等等，这样你更为深刻地理解了楷书，写起来自然也就容易一些，参此原理，行书也是如此。
至于怎么写，普通人就不用那么较真了，毛笔和硬笔差不多，来回那几种写法，只要专门的人讲解和亲自教授即可，不用在这上面花费大量心思，功力是需要时间的，而变化是需要心思的，两者都欲速则不达。
认真学习楷书之后，可以学习行书，这才是日常真正用到的书写方法，你不可能一笔一划写楷书，更多地是连写，行书快捷方便，但也不是任意而为，所以你需要学习。
不要听信外面人瞎说，他们以书法的要求去要求普通人是不正确的，普通人更多地是学习如何写字，写出好看的字，而不是学习和练习书法，实用兼顾审美，而不是审美主导实用，跟古代不一样，教授书法的人需要转变思路。
刚才突然领悟到一点，用笔要有闲，所谓闲就是要有空间，要有保留，有给笔伸缩的空间，才能有余地辗转腾挪，自由发挥。但这是个由实入虚的过程。用笔，一分，二分，三分都用到捺这么粗的了。如果太实，捺划会用到四分甚至五分，这样就很粗很粗了，大楷我不懂，中楷肯定会写的很大，很粗壮。所以要有一定的闲余空间，除了较粗的笔画，典型的例如捺，用到三分笔之外，正常是一分和二分之间交替使用。起笔可以二分可以一分，行笔可以一分可以二分，转折可以用到二分，竖也是如此。
所以写中楷，能在一分至三分中间自由运用，这个字就会灵动自由很多。不过这是又实入虚的过程，一开始会写的很死板，一分笔，从头到尾一分，捺就二分，二分笔，从头到尾都是二分，捺就四分，再大就写不开了，起承转合之处都会很死板，会像树木的鼓瘤，很不自然，不利爽，不轻松，不灵动。只有当这些问题都犯过，用笔习惯了，就要开始悠着点儿了，自然慢慢也就有进步了。做人貌似也如此，欲速则不达。
中国书法经过几千年的沉淀、积累和发展，已成为独具华夏特色的文化瑰宝。关于如何学习书法，我有“三个经验”体会与书法爱好者共勉。本人经历了从不知到有知，从知之甚少到知之较多，从写字到书法，从不自觉到自觉的过程。从我知事的那天起，就把它作为终身追求的一项事业，从真学上下工夫。坚持60多年如一日，为国家学，为民族学，为传承和创新而学。家境贫寒，买不起灯油和笔墨，就用山上的松树油照明，用树枝当笔，以大地当纸;没有字帖，就蹲在墓碑前观摩习练;出门在外，没有笔墨，就在自己的膝盖上比划名碑名帖;有条件时拼命学，没有条件时千方百计创造条件学，工作繁忙时挤出时间学，把别人用于唱歌、跳舞和钓鱼的闲余，都用来学书法，这样抓住空暇刻苦学，自觉地把学习书法作为生活中除衣食之外的须臾不可缺少的第三件大事，不管生活条件多艰苦，也不管工作环境多险恶，从未间断过认真学书法。
善练是方法。人间凡事，没有学不会，只有不会学。“无巧不成书”，学习书法，既要有决心，更要讲方法。方法是渡河之舟。我在学习书法时，坚持“帖学与碑学并重，古法和今法相济;楷行习练交叉，常练榜书在先;首要把握重心，字形结构严谨;注重学习效率，练字习法共进;心中有字在胸，下笔方可有神”。从而，变苦练为善练，变死练为活练，变练一体为练多体，变单练书法为绘画、雕刻(石、木、竹)、装裱并举。这样，相互渗透，相互促进，相互融会，事半功倍。
苦研是恒守。书法是我国千古绝唱的线条艺术之一。要传承和发展，必须刻苦钻研、持之以恒地探清其脉络，理清其源泉，把握其精髓，效法其规范，开掘其新境。据此，我进入大学后，就发奋学习王羲之、黄庭坚、颜真卿、苏东坡、张怀瓘、怀素等历代书法名家的书法理论，既研习书法的历史进程和演化，又研习书法的产生形成与风格;既研习各种书体自身的美学原则和技法规律，又研习各种书体的用笔技术与文化背景;既研习我国的书法和绘画，又研习源远流长的中华文化原生态的基础构筑，凡是有利于学习、弘扬和创新书画艺术的各个领域都有所涉猎。因此，从创立自己超越传统的握笔方法，到行之有效的“书法重心学”，从写字的基本笔法到字体的和美结构，从帖学到碑学，从书写形式到书写内涵，从学会一体到学会多体，从学好一家到学会百家，从集百家之长到独具个性特点，从书法的外形美到书法的内在美等等，都进行过认真不懈地研习。同时还研习了唐诗宋词和哲学、美学，不断为自己的书法创作，打下坚实牢固的基础和吸取鲜活元素的条件。实践使我深切地感悟到：没有凝练厚重的文化底蕴，领悟不了书法的真谛精华，充其量就只能做个写字匠，而永远、绝对当不成书法家。
妙用是目的。世界上没有任何事情比服务民众、贡献社会更有意义。妙用书法之途亦理应如此。我上小学二年级时，就给乡亲们写春联，后来从中学到大学，从机关到农村，办板报墙报、布置会议室、庆典写横幅标语、表彰大会写奖状、太平盛世入碑林以及与世界各国开展文化交流，无所不用其极。办展览、出专集，刊发报纸、杂志，收进典籍、文库，运用电视网络，让广大民众从中获得美的享受。同时，教学生、发范本，为从中央到地方的各级各主管领导、民间社团和企业家及城乡老百姓书写横批中堂，为抗灾扶贫助教等公益活动捐献作品，只讲付出，不求回报。把自己的所学之长贡献给祖国和人民，心旷神怡，乐在其中。
一、攻胆期
少儿学练书法起步时的兴趣很重要，兴趣，是人们力求认识某种事物具有兴趣时，他就把自己的注意力经常集中和趋向于该事物之上，同时对此产生一定的情感。故兴趣是少儿初学练胆气的前提，也是贯穿学书的绐终。首先应让学生明白学习书法的目的，同时介绍我国书法的发展、演变及各种书体的特点，，然后讲述古今书家勤奋好学的趣闻轶事，并教他们欣赏各种楷书，给感性认识，借以引起兴趣，导入新课。少年儿童天真活泼，好动性强，教育方法新颖得当，能激发他们的求知欲，增强学习兴趣，和提高教学效果。为了有效地培养少儿学习书法，我在教学中省去了“描红”、“双钩”和“米字格”临写的教学过程。当基本笔划练完以后，就叫学生直接用废报纸临写，从而打消孩子们的依赖心理和框格拘束，培养“胆气”，使少儿学练书法时时处于边写这思的状态中。临贴是十分重要的，学生每临一个字，必定要和字帖上相像，方可换字，有的学生开始时一个字就写一百多遍。这样进行约三、四个月以后，就要求学生书写作品。开始在四尺条幅上书写一尺见方的四个大字，锻炼孩子们的胆魄。孩子们通过大字的练写，矫正运笔过程中出现的纤细、枯笔、蜂腰、钉头、竹节等毛病，校正字架中的缺陷，快速形成整体观念。然后指导学生从作品的正文、落款、盖印几个方面充实知识，使字型、字架，整体内涵深深地熔在孩子们的天真无邪的脑海之中。
二、攻心期
经过攻胆期的初步训练，便让孩子们练中、小字。常以花卉风景诗句为字文内容，养性入心，陶冶情趣，训练毅力。通过中、小字的练写，使孩子们学会用墨的浓淡干湿和线条的粗细变化去表达书体内容，最后初步了解用笔的整齐多变，布白疏密和顾盼挪让等规律。在攻心期，以至后成要计的“攻难期”中，少年儿童学好书法与其本人的素质，能力培养是分不开的。“攻心期”不能像“攻难期”时以一种字体为范本，而要因人施教多处着眼，全面开花。根据每位孩子的年龄、兴趣个性特点分别指导，孩子们中有写欧、颜、柳、赵四大楷书的，也有写虞世南、衬遂良、薛稷的。这种多楷体的教育方法，不但增强了课堂气氛，使少儿学书的兴起越来越深浓，而且日熏月染，在不知不觉中提高了少儿的书法修养和能力。 “攻心期”要抓好学生的临贴功夫，在背临或意临上下功夫，当一本贴临完数遍之后，就叫学生背临或意临，逐步培养独创能力，孩子们每写一幅作品，老师要严格把关，反复练习，直到满意，方可完稿。此外，还要多带领学生参观展览，观看电视书法讲座，举办各种书法学习班，作品评析会等等之外，同时要求学生积极参加各种书法竞赛活动。事实证明，有的学生就是因为在书法比赛中一次获奖，从而激起他们奋发学练书法的信心，与书法结下了不解之缘。
三、攻难期
学习书法的过程实际是一个不断克服困难的过程，从初学书法到独立创作一幅好的作品就象登山，难度越来越大。在“攻胆”、“攻心”期，也有“攻难”的问题。这里主要讲在写好楷书基础上克服提高中“难”。孩子们学写了几年楷书，差异不一，为了巩固提高他们的书法水平，我再指导他们学汉隶和魏碑，通过对张迁碑、礼器碑、乙瑛碑、张猛龙碑和张黑女墓志等的临写，使他们了解和和逐步掌握不同书体的结体和运笔方法。通过训练，有的楷书写的比较差的学生，写隶书或魏碑却写的比较好，兴趣也就更加浓。有的书法基础较好的同学则有了进一步的提高。在几十名学书的少儿中出现了书体多样，各有所长的好现象。教学中要注意的是，不能为了追求大赛的获奖，而让学生老是照着老师写几个字拼命练，这个学生写“祖国花朵”，那个学生写“江山多娇”，如此等等，一看就知道是一个老师教的，一个面孔，毫无学生的个性。从临写碑帖到书法创作是一个难度的飞跃，就象甩掉拐棍走路。孩子们有了一定的书法基础，都想创作，这方面也最能反映孩子们的天性、个性，我就加以引导，不强求千篇一律，结合名作赏评，向他们讲解一些创作的要素，诸如章法、款式、笔法、格调等等，培养提高他们创作认识。创作内容则选择课文熟悉的名言、诗句等，尽可能让他们自己创作、发挥、多比较。通过创作实践让孩子们作些反思和总结，哪些方面学得比较好，哪些地方还要下苦功夫，把问题和困难作为下阶段学书的目标，因此，孩子们的创作能力有了提高。
小朋友往往开始对书法都没有太大兴趣，只有教学得当，就会出现意想不到的效果!
暑假，我被爹娘发配到舅外氏。
我在舅外氏的时候，舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班，我大吃一惊，心想：“我怎么来了书法班，我原来是想学画画的，怎么到了书法班？”哪的老师是一位年青的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。
第一天，我去学了，除了老师，我谁都不熟悉，哪里有学硬笔的，有学软笔的，我学的.是软笔，我认为硬笔难学的，没想到哇，原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔，怎样写，还放大3倍的字帖。
首先，老师教我的是单勾，双钩学完了，又教我用羊毫字写字。学了两天，“朱峰，你进级了，看雪单勾了！”我面临这突如其来的声音，我吓的心都要跳出来，我脑子里一片空缺，回答了一声：“啊啊——啊？奥！”“拿笔来”老师展示了一番，我也看明白了，我也学会了，我就开始训练。“你看看，那些比你来得早的，学的还不如你快，好好学！老师相信你！”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”，就回到了爹娘身边了……
我明白了一个理：什么事，只要努力干，就有奇迹发生！
一、改变看法：
在这十二天的培训里，北京庞体文化艺术中心的专职讲师——张云岭老师，由浅入深，由易到难，向我们讲解了规范字的书写，同时，也改变了我们对规范字的看法。
一直以来，大家都对“规范字”的概念模糊不清。在中国大陆，规范汉字是指经过整理简化并由国家以字表形式正式公布的简化字和未被整理简化的传承字。教育部规定，教师应当按照印刷楷体手写体的字形来指导学生书写。在教学中，中低年级教师应写正楷字，高年级可适当用行楷板书。
印刷楷体虽然生硬，不像其他名家的字体那么隽秀或飘逸，但对于我们的教育对象来说，这是比较容易学习的。在我们的识字、写字教学中，我想，我们还是应当按照印刷楷体字的字形指导学生书写，这不仅能使学生养成书写规范汉字的习惯，而且还能增强学生的行为规范意识，使他们正确使用我们的母语。比如：“口”的第二笔是“横折”;而“日”的第二笔应该是“横折钩”。有的老师却把“日”的第二笔教成“横折”。
二、扎实基本功：
书法写字对我来说，虽不算陌生，但由于缺少学习，我在基本功方面可以算是一片空白，甚至连基本的笔画有哪几种形态，都无法一一列举出来。作为一名语文老师，着实有些惭愧。所幸，本次有机会参加这个“基础型”的写字培训，让我有机会从零学起，从新开始。
在十二天的学习中，张老师从基本笔画、偏旁部首、间架结构三个方面，引导我们如何写得规范、端正、好看。张老师在授课中，结合自己的练字心得和授课经验，张老师从基本笔画入手，结合汉字结构特点，给老师们讲述了硬笔书法的基础知识，并生动地演示了硬笔书法的起笔、运笔、收笔和回笔。边示范边讲解地教我们掌握正确的执笔姿势、讲解汉字八种基本笔画的书写要领，重视基本技能的训练，汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。写竖画有垂露，有悬针，用力垂直向下伸。垂露圆，悬针尖，竖画都是走直线等等。
偏旁部首是基本笔画的组合，应该注意笔画之间的穿插迎让。间架结构可以细分为很多种。先从结构来分，左右结构的字，有左窄右宽、左宽右窄型;上下结构的字，有上薄下厚、上厚下薄、上下略等等形态。
一个个笔画，一个个组合，一个个汉字，看似简单，但从细微之处揭示汉字的结构美，提高了我们读帖、临帖的水平，为提升练字的实效性做好坚实的铺垫。
三、动手又动脑
在培训期间，白天，老师们认真地听课，做笔记，想把张老师说的都记下来。在教学中，张老师鼓励我们写“大字”。写大字才能将结构等问题暴露出来，方便改正。听完张老师对于该教学内容的讲解、示范后，我们大家便马上进行描——摹——临，纠正以往的错误。晚上，大家还自觉地参加晚自习，把白天学的知识、技法再进行巩固，并将自己的作业与指导老师进行交流，争取写得更好。在连续的练习后，大家的写字水平都有了相应的提高。
四、正视自我
与其他参加培训的老师相比，我算是真正的“门外汉”。这让我不免有些自卑，有些害怕，担心自己会出丑。但是，张老师依然认真地对我进行指导，还不断地鼓励我，让我重塑了信心。
对于一名教师来说，首先要写好规范字。即使字写得再好看，面对我们的对象，这群小学生来说，都是要以规范为前提的。新课标要求学生养成良好的写字习惯，写字姿势正确，书写规范、端正、整洁。
当然，这并不是说我们老师不能练习其他名家的字帖，非得写得一板一眼的。在平时的作品创作、写材料等方面，还是可以采取方便、美观的写法。
五、意外的收获
7月25日下午，我们有幸倾听了著名书法家、教育家庞中华的.讲座。在座无虚席的报告厅里，庞中华先生以书法笔画“点”、“横”和“竖”的写法入手，向大家讲解了硬笔书法技巧，并背起手风琴，边唱边写的向老师们展示其“快乐立体教学法”。庞中华先生说，书法被誉为“无声的音乐”、“纸面上的舞蹈”、“人类情感的心电图”,在提高记忆力、陶冶情操等方面具有独特作用。他鼓励大家要学会用快乐引导教学，培养孩子学习书法的兴趣。他认为写好硬笔书法不仅仅是我们日常生活中的一项基本技能，而且是对中华文化的传承。泉州是历史文化名城之一，有“海滨邹鲁”的美誉。书法教育潜力大,相信书法教育一定能在泉州培育出新的硕果。
讲座期间庞老师还与现场的老师们进行亲切互动，现场解答老师们在书法练习和教学中遇到的难题，整场讲座持续了近三个小时，庞先生精彩的演讲给我们们带来一场书法艺术的饕餮盛宴。
总之，本次培训中，我有了很大的提高，也端正了对于写字的态度，希望在以后的教学工作的中，能持之以恒，以“快乐”为理念，坚持写好字，练好字，带领学生写好字!
为了贯彻落实训练部和省训练厅关于在中学校校开展书法训练的有关精神，泉州市训练局和北京庞体文化艺术中心于20xx年7月22-8月2在永春师范学校联合举办泉州市其次期学校老师硬笔书法培训班。特别感谢丰泽区训练局和学校领导给我这次参与硬笔书法培训的机会，在培训中，我倾听了庞中华老师的讲座，以及张云岭老师的硬笔书法与写字教学方面专业学问精辟的讲解与指导，使我对硬笔书法专业学问有了比较系统的了解和新的熟悉。此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深地感受到它不仅仅是一次对专业学问的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国硬笔书法传统文化的责任，传授学校生基本的硬笔书法学问。作为参与培训老师的一员，我深知此次硬笔书法学习的重要性，从中也悟出了许多道理。
7月24日下午，在座无虚席的.报告厅里，庞中华老师精彩地展现他独创的“欢乐立体教学法”，即用音乐诠释书法，在音乐中欢乐地学习书法。悠扬的手风琴声中，庞老师在黑板上写起字来，随着音乐的起伏与长短，他写出的字长短胖瘦不一，在场的学员无不被台上的庞老师所吸引，一曲终了，掌声雷动。庞老师说，训练是人类最宏大的事业，文字是训练的重要工具，他鼓舞大家要欢乐地学习书法，争做中国优秀文化的传承者和传播者。据庞老师介绍，他要把写好硬笔书法的方法教给泉州的老师们，再由老师们传承给同学，真正让硬笔书法走进每一个人。他认为写好硬笔书法不仅仅是我们日常生活中的一项基本技能，而且是对中华文化的学习和传承，“写漂美丽亮的中国字，做端端正正的中国人”更是他始终践行的人生宗旨。庞老师还与现场的老师们进行亲切互动，现场解答老师们在书法练习和教学中遇到的难题。整场讲座持续了近三个小时，庞先生诙谐幽默的语言，精湛的书法艺术水平，深深地打动着现场的每位老师。 本次培训请了书法技能超群并且在书写教学方面卓有成效的张云岭老师开展讲座。张老师在讲座中，结合自己的练字心得和授课阅历，从基本笔画入手，结合汉字结构特点，给老师们叙述了硬笔书法的基础学问，并生动地演示了硬笔书法的起笔、运笔、收笔和回笔。边示范边讲解地教我们把握正确的执笔姿态、讲解汉字八种基本笔画的书写要领，重视基本技能的训练，汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经受起笔、运笔、收笔三个过程。写竖画有垂露，有悬针，用力垂直向下伸。垂露圆，悬针尖，竖画都是走直线，汉字的书写规律。硬笔书法有很强的直观性，也就是说百闻不如一见。同学听书法老师讲上十遍，倒不如老师当场写一笔。由于已经有了不正确的书写习惯，假如不能把不正确的书写习惯改正过来，新的书写方式是不能建立的。
总之，此次硬笔书法培训提高了我的硬笔书法水平，在今后一段时间中，我要尽量挤出时间，静下心来仔细练习硬笔书法、思索学校生的硬笔书法教学，主动行动，争取尽快地消化和汲取培训的学问，达到培训的目标和要求。我要把本次培训学到的阅历和学问毫无保留地传授给同学，使同学的书写技能得到提高进展，争取培育更多的硬笔书法人才，为传承祖国硬笔书法传统文化尽一份力。
以前，我总以为我自己的书法写得好，但自从看见老师写的羊毫字后，我不这么以为了。我也徐徐开始羡慕老师写的字，我下定决心，一定要写得比老师好。四年级下学期时，老师让我中午去连书法，我高兴极了！
写好羊毫也不是那么收留易的。这是我实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。好比；握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次，我我都会当真地去写，老师给我评价，我也回当真地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，老师也会鼓励我，使我的'决心信念有增强了许多。
日复一日地训练。有一天，我拿起以前写的字和现在写的羊毫字做了个比较，发现我提高了。到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我以为她们写得比我好看良多，所以，我下定决心，一定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境界来。
在这几个月里，我在学书法的过程中得到了良多体会；连羊毫字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不中断的提高。而且，练羊毫字要不中断地观察，比较，要找出不足。要保持这样的一个心态，才能把羊毫字写好。我相信，我一定会成功的。
不知不觉，一个学期的大学生涯就快结束了。身为墨阁社中一份子，我感到非常开心和荣幸。这个学期主要是学习欧阳洵的欧体，但是练得时间短，成效并不太大，还需要进一步的学习和长时间勤奋的练习。小时候接触过书法，确切地说，是拿起笔写过字。当时小孩子心性，自然不会在写字之前观察字的结构、笔法，反而信心满满地认为硬笔书法写得还算工整，这毛笔字也不会差到哪里去。但到现在才发觉我彻底错了！真正动起毛笔来，写起来，简直不成样子。而这个学期，在师兄师姐点拨下，我似乎窥得了隐藏在书法背后的东西。
学习书法很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。历代大家都很重视写楷书，所以我这个学期学习的楷书。首先是打好基础，打好基础就是学好各种笔画，点横竖撇捺等等。不管写哪种字体。行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去，用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。
学习书法就是学习做人，练习书法就是磨练自我性格，提升人格。虽然现在只是短短的一个学期，但足以让我受益匪浅！
写字是思维活动和感觉器官的一种锻炼，是眼、脑、手并用形成的一种特殊技巧，从不会到会，靠人引路或自己探索;从会到熟，必须经过反复的书写训练。在科学的练习方法指导下，在反复的书写训练中逐步提高，是学习写字的成功之路。从中领会了许多知识，让我获得了许多感悟。
一、激发动机，根据心理学的理论，动机是激起人去行动或抑制这个行动的愿望和意图，是一种推动人的行为活动的内在原因。
动机与需要是紧密联系的，动机的基础是人类的各种需要。人的需要有生理需要和社会需要，练习写字便是人的一种社会需要。练字则是人们对美的追求的需要。人对练习写字的需要不是自生的，而是靠实践的体验，逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣。这样，才能更好地激发练字的动机。否则，无意练字，勉强对付，定是笔力浮滑，结构松散，进步不快;这样又会反过来影响写字的兴趣。意志，对练习写字的人尤为重要。在人们认识到写字的重要性，产生练字的欲望后，还要根据练字的要求，拟定计划，选择练习手段，循序渐进地进行练习。这种自觉确定目的、支配和调节自己的行动，克服困难，以达到预期目的的心理活动，就是锤炼意志的过程。练就一手好字不是一件很容易的事，俗话说“字无百日功”。
练字要经历一个反复训练，逐步提高和形成书写技巧的过程。在这个过程中，会感到枯燥无味，练习时间难以保证，效果不明显。这时，如果不具备良好的练字意志品质，就会出现弃笔停练、半途而废的现象。因此，必须加强练字意志品质的锻炼，用耐心、恒心、信心克服练习过程中遇到的困难，做到忙中抽闲，持之以恒。要长计划、短安排，求质不求量，天天写、天天练。如果每天能坚持写好两、三个字，两年后，就可把两干多个最常用字练好了。总之，要做到进步不快不泄气，成绩显著不骄傲，只要马不停蹄，勤练不掇，终会达到理想的目的地。
二、循序渐进，规矩练字
循序渐进是人们学习科学文化知识的一个普遍原则。这一原则要求按照学科的逻辑系统和人的认识能力发展顺序进行学习，从而逐步地、系统地掌握基础知识相基本技能。这一原则是由学科知识本身具有严密的逻辑系统决定的，也是人们的认识及其能力发展由浅入深、由易到难、有“序”可循的客观要求。 汉字结构以笔画为最小单位，由笔画组成独体字，由笔画和独体字演变为部首，再由部首组成合体字，这是一个由简到繁的逻辑系统。练习写字就应该遵循这个系统的顺序，一步一步地练习。但是，强调循序渐进，并非顺序唯一。因为汉字笔画、部首、结构各要素之间的关系是相互联系、相互影响的。比如，字的笔画与字的结构，按顺序讲，应先练笔画，再练结构，因为笔画是结构的基础但是，在练习笔画时，单练笔画还不行，还必须结合字的结构一起练习，因为同一种笔画在不同字的结构中有不同的表现形式，只有将笔画与具体字的结构结合起来练习，才能逐步写出合格的笔画。同时，在练习过程中还应根据练习内容确定练习的重点和难点，不能平分时间，不能盲目贪多贪快，要扎扎实实，一步一个脚印，难写的字、难练的内容就要多下些工夫，以掌握书写要领、写好为原则，从而达到预期的目的。规矩练字，就是指练字要合乎法度，只有从规矩入，才能从规矩出。除了上面说的循序渐进之外，练字时还要特别强调“认真”二字。练字，必先心定气和，神入静界，做到：静下心来慢慢写，看帖、看格写字，意在笔先，写一个对照一个，一个比一个写得好。初学写字的人，为了便于把握字的结构和字的大小，应该在画有格子的纸上练习，充分利用格线来认识和把握方块汉字的结构特点和结构类型。练字的途径，应以摹帖、临帖方法为主，在临摹过程中逐步掌握汉字的书写技巧。 三、临摹结合，掌握规律古今学书练字的经验证明，临摹字帖是唯一途径，是行之有效的方法。摹帖，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用笔照着字帖上透出来的字一点一画去描，要求描写的字笔迹不要越出字帖上字的笔画轨道。如果摹写的是毛笔字帖，则描写的笔画应走字帖上字的笔画的'中线;如果摹写的是钢笔字帖，则描写的笔画应与字帖上字的笔画完全重合。这样，久而久之，就可以学到字帖上字的行笔轨道和字形结构。临帖，就是把字帖放在习字纸旁，照着帖上的字依样画“葫芦”，要求笔画写得像，并注意轻重、节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就可学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临。由于临和摹是两种相辅相成的学书练字的手段，所以要临摹结合，循序渐进。在临摹字帖过程中还应该注意以下问题： 第一，要先专一，后博学 刚开始练字的人，在选好一本字帖之后，就要专心致志练下去，不可朝三暮四，随意更换字帖。这是因为每一本字帖都各有特点，自成体系，如果今天临这本，明天临那本，到头来哪一本也写不像。只有待一本字帖临像了，写熟了，才可再换其他字帖，博采众长。第二，要认真读帖 读帖是临摹字帖的前提。读帖好比读书，为的是明其道理，而不仅仅是识字或抄书。只有读得懂、看得细，才会印象深、写得像、记得牢。对字帖上的字，其笔画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置。都要仔细琢磨，从中找出规律，才能写得有兴趣，写得像。第三，要注意练字的效果 在临摹字帖过程中，不能盲目追求摹的多，临的快，而应该注重临摹的实际效果，做到临写一遍就有一遍的进步，摹写一次就要有一次的收获。对难写的字要集中兵力打歼灭战，反复临摹，这样才会有真正的收获，才会不断进步。
第四，要注意掌握规律 在临摹过程中，不能停留在对每一个具体字的认识和练习上，而应注意归纳总结字与字之间的区别和联系，去认识和掌握一类字写法的共同点，以收到举一反三之效。这样，可以大大提高练字的进度。这种规律，既可以通过自己临摹实践去总结，又可学习别人已经总结出来的经验。初学写字的人应注重学习别人练字的经验，以便少走弯路，节约时间。这实际上是要求练字的人，要读一些练字技法方面的书或听一听课，先明其道理，做到在规律指导下练习，在练习中体验规律，再用规律更好地指导练习，巩固和提高书写技能。
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